FS+VdV vous présente la Black list + Buster Keaton

mustard

Projet expo collective

Les échéances approchent,
nous sommes pour l'instant parti sur ce visuel format A5, sur carte 250gr.
Le titre de l'expo serait:

"La Politique de l'espace"
ou
"Nul n'entre ici s'il n'est géomètre"

Nous attendons avec impatience que vous usiez et abusiez de la fonction "commentaires" ci dessous

(Questions, réactions, propositions, approbations, félicitations, mauvais esprit etc.)

Bien à vous

Marie/Lore de Pore/Rémy

CINEMA/CINEMA

« Une scénographie ne copie pas une forme du réel, elle a une valeur autant métaphorique que visuelle. Cette métaphore possède parfois ses propres règles, miroir exact ou image inversée dans les cas les plus extrêmes de ce qu'elle illustre, elle peut amener un surplus de sens (redondance ou hyperthéâtralité), en tout cas ouvre les possibilités de réception sensible de la pièce et les multiplie. » 

(merci wiki)

Monde d'illusion, le cinéma nous montre des choses irréelles, inventées. Alors, pourquoi ne pas reprendre ces éléments du « décor », des accessoires de la Projection Room.

Notre travail commencera par une recherche d'éléments et d'objets du lieu qui ont servi autrefois et utilisés actuellement, mélangés à leurs faux-jumeaux, re-créés dans des matières différentes et ré-introduits dans l'espace, laissant ainsi le spectateur dans le doute. De l'ordre de la maquette, l'histoire du lieu serait finalement modifiée par notre intervention plastique.

CINEMAAAAA CINEMAAAAAAA

Pierre

Antonin

Pauline

Charlotte

Il faut battre le fer tant qu'il est chaud

Le projet de Loré,Clara,Melike,Rémy,Marie est sur vos boîtes mails..désolé,je ne sais pas publier de pdf sur le blog( et je ne pourrais pas venir cette après-midi)
je poste bientôt des essais de mise en page pour l'autocollant+ l'affiche en lien avec la boîte du multiple

Bien à vous
Marie

Il faut battre les morts quand ils sont froids

Sur base de divers films sujets à l’inspiration de chacuns, retraçant l’histoire du cinéma, l’idée principale est de recréer une vidéo avec ces diverses inspirations, tantot au niveau du fond, tantot au niveau de la forme.

Il est donc question ici d’abandonner l’idée principale sur laquelle nous étions partis, qui était de recréer une atmosphère sensorielle sur base de ces films par la manipulation directe, visuelle et sonore de ceux-ci, pour miser sur l’image et sa composition de façon qu’elle fonctionne de manière autonome.

Nous avons donc choisit divers films, films dans lesquels nous avons retenus plus particulièrement une (ou parfois plusieurs) scène(s) que nous allons retravailler dans son décors, sa composition esthétique, par le biais de la symbolique, sans en garder sa forme pure, mais en travaillant sur la thématique même du film.

Comme ce n’est non seulement par l’image mais également par le son que l’on “reconnait” un film, et que celui-ci se construit, le son aura dans cette vidéo un rôle important, mais dans ce cas-ci, laissé à l’authentique. Car celui-ci sera repris tel quel, servant (entre autre) de lien et de repère à la reconnaissance des morceaux et des films auquels nous feront référence.

Liste (non définitive) des films retenus:

-       Le voyage dans la lune, Georges Méliès

-       L’assassinat du Duc de Guise, “Le film d’art”

-       Fantomas, Louis Feuillade

-       Sept ans de malheur, Max Linder

-       Naissance d’une nation, Griffith

-       Le cuirassé potemkine, Eisenstein

-       Métropolis, Fritz Lang

-       Le cabinet du docteur Caligari, R. Wiene

-       Nosferatu, Murnau

-       L’inhumaine, M. L’Herbier (avec Fernand Leger)

-       Ballet mécanique, Fernand Léger

-       La marche des machines, Eugène Deslaw

-       L’étoile de mer, Man Ray

-       La coquille et le Clergyman, Germaine Dulac

-       Le chanteur de Jazz, Alan Crosland

-       L’Atalante, Jean Vigo

-       La grande illusion, Sacha Guitry

-       Nuit et brouillard, Alain Resnais

-       Vertigo, Hitchcock

-       Citizen kane, Orson Welles

-       Casablanca, Michael Curtiz

-       Ossessione, Luchino Visconti

-       Paisa, Roberto Rossellini

-       Orphée, Cocteau

-       A bout de souffle, Godard

-       Emmanuelle, Just Jaeckin

-       Kiss, Warhol

-       Accattone, Pasollini

-       Repulsion, Polanski

 Groupe: Sophie, Cédric, Dalia

Orphée

Fantomas

Assassinat du duc de Guise

 

Fantomas

Fantomas

 

Ballet mécanique

La coquille et le clergyman

La marche des machines

Le sang d'un poète

L'étoile de mer

L'étoile de mer

L'inhumaine

Sept ans de malheur

Métropolis

Metropolis

Naissance d'une nation

Nosferatu

Le voyage dans la lune

Le voyage dans la lune

Caligari

Caligari

là, nous avons une réunion de différents atomes qui s'attirent, se manifestent, s'éloignent, se cassent, se collent.... sans le vouloir vraiment, tous  se forment en une molécule (utilisable ou pas). 

Projection(room)

AAF RVB 255 | 255 | 255 Psd

Les codes et les déclenchements sont omniprésent dans notre activité quotidienne. De façon

mécanique ou naturel, nous actionnons une série d'éléments perturbateurs mettant à l'épreuve nos

émotions et sensations. La redéfinition d'un espace sensoriel par le biais de l'architecture sonore et

lumineuse.

La création d'un espace modifié et perturbé par un phénomène déclencheur.

Le titre n'est autre que une ré-écriture de code d'enregistrement d'un fichier sur un

ordinateur. AAF qui représenterait le type d'enregistrement audio, RVB pour répresenter une

couleur et Psd un format d'image. Pourquoi utiliser ce titre ? Tout simplement, car ces trois éléments

seraient présents dans le lieux d'exposition. Comme nous travaillons (notre groupe) sur l'idée du

facteur sensoriel, nous comptions y développer tant des pièces sonores que lumieuses.

Pour le visuel, nous avons longuement réfléchi et avons abouti sur le fait que le code était

omniprésent tout au long de notre proposition (idée d'expo). Et le plus évident mais qui par la même

occasion reste en quelque sorte flou pour certain, était de reprendre les mêmes valeurs de couleurs,

de mise en place, et la typo du codec développé dans le logiciel « Processing ».

Voici un exemple si dessous d'un codec processing

Les mots écrient en couleur représentes une relation à une action effectuée.

Quelques idées d'installations :

-travailler avec le vis à vis du voisinage. A l'aide de projection nous aurions bien vu une projection

de l'activité interne à l'expo sur le bâtiment d'en face.

Pour se faire, nous avons développé un genre de générateur d'image (appareil photo divisé en une

grille de « pixel ») qui se déclencherait simultanément et qui serait projeter sur la façade externe.

Une allitération de l'image s'y effectuerait. A l'intérieur serait disposé sur un pied un appareil photo

qui à un moment (inconnu par le spectateur) se déclencherait.

Nous avions pensé à imprimer le résultat obtenu afin de réaliser une séries d'images propres à

l'exposition et aux spectateurs présents au moment du fait.

– une deuxième étant celle de la pièce lumineuse qui varierait par rapport à l'intensité des

décibels présents et du nombre de spectateur.

Groupe: Jeanne, Lisa, Miguel, Guillaume, Jonathan

XXX

Voici la deuxième version de la boite pour le projet multiple

dimensions 6 x 7,8 x 32 cm

Je ne sais pas s'il fallait compartimenter, mais je ne pense pas.